一 先确认跨专业成功率  

• 设计→映像：65%  

  原因：视觉基础通用，缺的是动态叙事，补齐即可。  

• 音乐→媒体艺术：42%  

  原因：需补影像语言和交互逻辑，准备周期更长。  

结论：跨得越远，越要提前动手。

二 作品集要求速览  

以多摩美术大学为例：  

• 3个系列作品  

  1 原专业代表作——证明基本功  

  2 跨专业尝试作——展示学习能力  

  3 结合两者的新方案——体现个人视角  

• 2000字创作说明  

  用简单句写清“为什么做、怎么做、下一步想解决什么问题”。  

页数控制20页以内，PDF横版，文件大小不超10M。

三 理论补强的最短路径  

必读书单  

1 贡布里希《艺术的故事》——西方艺术史框架  

2 日本デザイン史——掌握战后日本设计脉络  

3 メディア芸術入門——媒体艺术基础概念  

阅读顺序：先通读艺术史，再看日本案例，最后聚焦媒体艺术。  

配套笔记：每章写100字中文摘要+50字日文关键词，面试时可当场引用。

四 时间轴示范  

• T-6个月：完成原专业作品集整理  

• T-5个月：阅读必读书单并写摘要  

• T-4个月：开始跨专业作品实验  

• T-3个月：定稿作品集+创作说明  

• T-2个月：校内模拟面试，改逻辑漏洞  

• T-1个月：上传作品集，打印备份

五 常见疑问  

Q 不会写代码能申媒体艺术吗？  

A 可用Processing或TouchDesigner做交互原型，重在思路清晰。  

Q 作品必须动态影像吗？  

A 静态装置+故事板也可，只要能展示时间轴概念。  

Q 跨专业会被加试吗？  

A 部分学校加30分钟小论文，题目围绕“新旧媒介关系”，提前准备两篇模版即可。

日本留学艺术跨专业申请，核心是让教授看到“基础够用、潜力明显”。按上面的作品集结构和理论书单执行，成功率会随准备完整度直线上升。把三个月留给实验与打磨，就能把跨专业的劣势变成个人特色。